Karel Císař — HALLE FÜR KUNST Steiermark

Vortrag

Karel Císař ist Philosoph, Kurator und Kunsttheoretiker, der die Moderne weniger als eine zeitliche Epoche, die zeitlich begrenzt zwischen der Pre-Moderne und der Post-Moderne stattfand, sondern als eine Idee oder ein Projekt begreift. Er versteht die Moderne also nicht als eine historische Entität, vielmehr als einen Ansatz sowie eine unerfüllte Möglichkeit unserer Beziehung zur Gegenwart, die sich in jeder Periode in den verschiedensten Sektoren, Sparten und Disziplinen manifestiert und artikuliert. Basierend auf diesem Verständnis verhandelt Císař den Modernismus auch theoretisch in seinen Texten über zeitgenössische Kunst sowie über Mathias Polednas Werk.

Karel Císař und Mathias Poledna haben bereits gemeinsame Kollaborationen hervorgebracht, darunter die von Císař kuratierten Ausstellungen Memories of the Future in der Vaclav Spala Gallery in Prag (2009) sowie Figures and Prefigurations in der City Gallery Prag (2013). Beide stehen also seit mehr als einem Jahrzehnt in einem steten Austausch.

In diesem Vortrag soll insbesondere Mathias Polednas Werdegang, seine künstlerische Praxis vor dem Hintergrund der aktuellen Ausstellung, die auch als eine Art Retrospektive verstanden werden kann, beleuchtet werden. Für die Show in der HALLE FÜR KUNST Steiermark hat Poledna in diesem Sommer eine filmische Arbeit produziert, die popkulturelle Phänomene mittels kunsthistorischer Bezüge an der Schnittstelle zu Mode- und Filmgeschichte untersucht. Diese wird neben einer Auswahl älterer Arbeiten in einen Kontext gesetzt und tritt auch mit der Institution selbst in Dialog. Es geht ihm dabei immer um eine Untersuchung nicht nur des kulturell Imaginären, sondern auch um die konstruierte und durch historische Narrative erzeugte Wahrnehmung.

Insgesamt ist für Poledna das Hinterfragen und die Beschäftigung mit der Moderne ein zentrales Motiv seiner Praxis, die sich auch in seiner Thematisierung des Ausstellungsmachens selbst spiegelt, da dieses nie unabhängig von der Moderne gedacht werden kann.

Im Anschluss an den Vortrag freuen wir uns, bei einem Glas Wein weiter mit Ihnen zu diskutieren.

Künstler:innen

Teilnehmende Künstler:innen

ist Professor und Vorsitzender des Lehrstuhls für Theorie und Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst an der Akademie für Kunst, Architektur und Design in Prag. Er studierte Philosophie an der Karls-Universität in Prag (PhD, 2006) und an der Universität Genf. Er hat Beiträge für Camera Austria und für Texte für Kunst sowie für zahlreiche Sammelbände verfasst, zuletzt für Abstraction & Economy. Mythen des Wachstums (Berlin: De Gruyter, 2024), herausgegeben von Eva Maria Stadler und Jenni Tischer.

Kuratierte Ausstellungen: Lucy McKenzie & Atelier E.B, Galerie Meyer Kainer, Vienna (2022), Sam Lewitt & Cheyney Thompson. Grids. Gradients. Drunken Walks, Brno House of Arts (2017), Christopher Williams. For Example: Dix-Huit Leçons Sur La Société Industrielle (Revision 14), with M. Škoda, House of Art, České Budějovice (2011).

Einzelausstellungen (Auswahl): Galerie Buchholz, Köln (2022), Galerie Buchholz, New York (2020), The Renaissance Society, Chicago (2014), The Art Institute of Chicago (2014), 55. Bienniale di Venezia, Österreichischer Pavilion (2013), Secession, Wien (2013), Galerie Buchholz, Berlin (2012), Raven Row (2011), Portikus, Frankfurt am Main (2010), Galerie Meyer Kainer, Wien (2010), New Museum of Contemporary Art, New York (2009), Bonner Kunstverein, Bonn (2009), Hammer Museum, Los Angeles (2007), Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam (2006), Galerie Buchholz, Köln (2006), Richard Telles Fine Art, Los Angeles (2005), Galerie Meyer Kainer, Wien (2004), Mumok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien (2003), Richard Telles Fine Art, Los Angeles (2002), Grazer Kunstverein (2001).

Gruppenausstellungen (Auswahl): Haubrok Foundation (2023), Made in L.A. Biennial, Hammer Museum / Huntington Museum, Los Angeles (2021), Mumok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien (2021), Kunsthalle Bern (2020), Yuz Museum, Shanghai (2019), Liverpool Biennial (2018), Stedelijk Museum, Amsterdam (2018), Museum der Moderne, Salzburg (2017), Kunstverein Hamburg (2016), Sydney Biennial (2014), Busan Biennial (2012), Stedelijk Museum, Amsterdam (2012), Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Seville (2008), Haubrok Foundation (2011), Museu d’Art Contemporani de Barcelona (2010), Galerie Václava Spály, Prag (2009), Yokohama Triennale (2008), MOCA / The Geffen Contemporary, Los Angeles (2008), Sala Rekalde, Bilbao (2007), Whitney Biennial, Whitney Museum of American Art, New York (2006), Haus der Kunst, München (2005), Generali Foundation, Wien (2005), Berlin Biennale, Kunstwerke Berlin (2004), Frankfurter Kunstverein (2003).