Slide show
Susanne Wenger gilt als eine zentrale Künstlerin Österreichs nach 1945 und als frühe Wegbereiterin des Surrealismus. Ihr Œuvre, das Skulpturen, Gemälde, Zeichnungen, Drucke und Batiken umfasst, überschreitet ästhetische Kategorien und verbindet Kunst, Spiritualität und Mythos.
Slide Show Susanne WengerSlide show
Mit der Ausstellung The Art of Surfacing präsentiert die HALLE FÜR KUNST Steiermark das vielschichtige Werk der österreichischen Künstlerin, Musikerin und Kuratorin Eva Ursprung. Ihre medienübergreifenden, feministischen und gesellschaftskritischen Ansätze kreisen um das Element Wasser als Metapher für Wandel und politische wie ökologische Prozesse.
Slide show Eva UrsprungSlide show
Für die HALLE FÜR KUNST Steiermark entwickelt Annemarie Arzberger in ihrer performativen Präsentation zum ersten Mal ein eigenes Stück und so zugleich ein Setting für ihre Puppen mit drei Szenen, das in einem imaginären Raumschiff spielt, eine Ausstellung umfasst sowie die Räumlichkeiten, das drei Szenen vorgeben: das Schlouflaboar, das Houloudeck und die Space-Grotten-Disco. Bei dem Stück handelt es sich um eine Kombination aus Körper- und Puppentheater, welches die Künstlerin gemeinsam mit ihrer Schwester Katharina Arzberger aufführt und das mit musikalischen Momenten, arrangiert von Manuel Obriejtan, unterstützt wird.
Slide show
Aktivierung erfährt die Ausstellung Errores Irreales durch die Performance, die Diego Bianchi selbst inszeniert hat, um sein Bühnenstück, das Körperlichkeit und seine Grenzen auf eine neue Ebene hebt, zu perfektionieren.
Diego Bianchi, PerformanceSlide show
Diego Bianchi (*1969 Buenos Aires, lebt in Buenos Aires) gilt als eine der zentralen künstlerischen Positionen Argentiniens und hat insbesondere den Begriff der Skulptur aktualisiert. Für seine installative und performative Ausstellung Errores Irreales in der HALLE FÜR KUNST Steiermark versammelt Bianchi eine Auswahl seiner mit dem Körperbegriff spielenden Skulpturen.
Slide show Diego BianchiSlide show
Ofrenda [Geschenk] eröffnet einen einzigartigen Zugang zum Raum: Hier wird Architektur wie ein atmender, lebendiger Körper erfahrbar, der seinen Zustand verändert, während man von einem Raum in den nächsten geht. Die Starre des Gebäudes löst sich auf, sobald die Wände mit tausenden Metern Stoff behängt werden, die durch kollektives, zeitloses Nähen miteinander verbunden sind und eine einzige, glatte, empfindliche Oberfläche bilden, die auf die kleinste Veränderung reagieren kann.
Ausstellungsrundgang Celina EceizaSlide show
Evelyn Plaschg verbindet ausgefeilte Techniken und eigene Bildsprachen zu einem malerischen Ansatz, der sich abseits von üblichen Lösungen mit dem Figurativen beschäftigt.
Viscous CitySlide show
Louise Giovanelli schafft einprägsame hypnotische Gemälde, die Licht auf einer visuellen und metaphorischen Ebene aus sich herausstrahlen lassen. In ihren Werken sind immer wieder geheimnisvolle Objekte zu sehen, wie etwa ein geschlossener Vorhang, ein schimmernder Haarschopf oder die spiegelnden Oberflächen von Cocktailgläsern, durch die Protagonist:innen erscheinen.
A Song of AscentsSlide show
Für seine Einzelausstellung Molded, die als Teil von Future of Melancholia in Belgrad zu sehen war, hat Philipp Timischl eine gleichnamige Werkserie geschaffen, in der er persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Herausforderungen einer von Populismen geprägten Gegenwart verarbeitet.
Philipp Timischl: MoldedSlide show
Die Ausstellung Future of Melancholia in der Gallery-Legacy des Museum of Contemporary Art in Belgrad präsentiert neben der Grazer Surrealismus-Pionierin Susanne Wenger, herausragende zeitgenössische österreichische Künstler:innen, die mit neo-surrealistischen Werken an Wengers Erbe anknüpfen.
Gallery-LegacySlide show
Die Ausstellung Future of Melancholia in der HALLE FÜR KUNST Steiermark in Graz erkundet die Rolle der Kunst in der Auseinandersetzung mit Melancholie als regionales und internationales Zeitphänomen indem sie Werke serbischer Künstler:innen aus drei Generationen zeigt.
Future of Melancholia HfKSlide show
Als Teil des performativen Programms freut sich die HALLE FÜR KUNST Steiermark als erste Institution in Österreichs das Werk One Million Years des Künstlers On Kawara in einer performativen Lesung aufzuführen.
On Kawara Ausstellungsrundgang FotografieSlide show
Wie der Titel ihrer Ausstellung Verdet Bath andeutet, hat Caroline Mesquita die HALLE FÜR KUNST Steiermark in eine badehausähnliche Landschaft verwandelt, in der ihre patinierten Skulpturen in drei verschiedenen Bereichen zusammenlaufen: dem Pool, den Kabinen und der Quelle.
Slideshow MesquitaSlide show
Die Praxis des steirischen Künstlers, Choreographen und Filmemachers Leon Höllhumer umfasst performative Live-Events, Filme und Ausstellungsprojekte.
Slideshow HöllhumerSlide show
Das wiederkehrende Format von STAGES ist so radikal wie einfach: Jungen Künstler:innen aus Graz und der Steiermark wird für die Dauer eines Abends eine Bühne geboten – es kann auch zu längeren Präsentationen kommen.
STAGES - Hanna BesenhardSlide show
Mathias Poledna hat ein komplexes, vielschichtiges Werk geschaffen, in dem Filme, raumgreifende Installationen und architektonische Interventionen in einem fortwährenden Dialog untereinander sowie mit eigenständigen Werkreihen, vorgefundenen Kunstwerken, Objekten, und ephemeren Materialien stehen und sich auf diese Weise zu einer singulären künstlerischen Sprache verdichten.
Ausstellungsrundgang Mathias PolednaSlide show
Eine umfangreiche Slide show hält Momente der Performance Total Romance: Partial Repair fest.
Total Romance: Partial RepairSlide show
Eine Slide show gibt Einblicke in Katherine Bradfords Kunst, die die Begriffe „Gemeinschaft“, „Malerei“ und „Farbe“ gewissermaßen gleichsetzt.
Katherine Bradford – American Odyssey: Neue Arbeiten
