Zum Inhalt springen

Philipp Timischl
Molded
Salon des Museum of Contemporary Art in Belgrad 

Slide show

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, The rumors are true: Contemporary painting, 2025

Leisten auf Mischtechnik auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, The rumors are true: Contemporary painting (Detail), 2025

Leisten auf Mischtechnik auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, Really hard time in this time period (Concrete), 2025

Beton auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, Really hard time in this time period (Concrete) (Detail), 2025

Beton auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, Really hard time in this time period (Concrete) (Detail), 2025

Beton auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, I was never going to be a good painting, 2025

Mixed Media, AI generierte Xerox Prints, Leisten, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, I was never going to be a good painting (Detail), 2025

Mixed Media, AI generierte Xerox Prints, Leisten, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, I was never going to be a good painting (Detail), 2025

Mixed Media, AI generierte Xerox Prints, Leisten, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, When I was their age, I was older (Le salon des enfants in 75016, Paris), 2025

Mixed media auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, When I was their age, I was older (Le salon des enfants in 75016, Paris) (Detail), 2025

Mixed media auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, The question remains: How to possibly squeeze another painting into this world, 2025

Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, The question remains: How to possibly squeeze another painting into this world (Detail), 2025

Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, How does one even go to school for four years at this point?, 2025

Mixed media auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, How does one even go to school for four years at this point? (Detail), 2025

Mixed media auf Leisten auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, One word comes to mind: Brave (SKIMS), 2025

Leisten auf Xerox Drucke auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, One word comes to mind: Brave (SKIMS) (Detail), 2025

Leisten auf Xerox Drucke auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Future of Melancholia, 2025
Philipp Timischl: Molded

Ausstellungsansicht, Salon of the Museum of Contemporary Art, Belgrade (MoCAB)

Foto: Bojana Janjić / MoCAB

Philipp Timischl, If you don’t like the sky, who even are you?, 2025

Leisten auf Ölfarbe auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, If you don’t like the sky, who even are you? (Detail), 2025

Leisten auf Ölfarbe auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, If you don’t like the sky, who even are you? (Detail), 2025

Leisten auf Ölfarbe auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, Not so good looking at the moment, 2025

Leisten auf Xerox auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

Philipp Timischl, Not so good looking at the moment (Detail), 2025

Leisten auf Xerox auf Leinwand, gerahmt
200 × 150 cm
Courtesy der Künstler und Layr, Wien

Foto: kunst​-doku​men​ta​ti​on​.com

In seinen vielschichtigen Werken verarbeitet Philipp Timischl persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Herausforderungen einer von Populismen geprägten Gegenwart. Für seine Einzelausstellung Molded, die als Teil von Future of Melancholia im Salon des Museum of Contemporary Art in Belgrad zu sehen ist, hat er die gleichnamige Werkserie geschaffen, die aus neun heterogenen Gemälden besteht, die sich durch stilistische Vielfalt auszeichnen, jedoch durch einheitliches Format und dekorative Rahmen verbunden sind. Die Arbeiten thematisieren Identität, Autorenschaft und die zunehmende Orientierungslosigkeit der Gegenwart, oft mit einem ironischen Unterton. Im Zusammenspiel mit zwei bestehenden Malereien, die reduziert changierend mit grauen Schattierungen und einem LED-Panelen gekoppelt sind, worüber in Comix-Referenz Loops aus Bild- und Textstrukturen laufen, vertieft sich die dialogische Ebene unter den Arbeiten. Mit einem bewussten Spiel mit popkulturellen Referenzen, humorvollen und gleichzeitig melancholischen Titeln sowie der Verwendung klassischer Designelemente verweist Timischl auf das Konzept der Hauntologie“ und Mark Fishers Idee der slow cancellation of the future“ und kritisiert so den Stillstand kultureller Erneuerung. Seine Arbeiten erzeugen ein Gefühl des Unheimlichen und der Desorientierung, indem sie Vergangenheit und Gegenwart so mit einander verweben, dass sie eine wohl eher düstere Zukunft antizipieren und ein fragmentiertes Bild der heutigen Zeit spiegeln.

Zur Ausstellung

Künstler:innen

Teilnehmende Künstler:innen

Philipp Timischl

*1989 Graz, lebt in Paris

Einzelausstellungen (Auswahl): High Art, Paris (2024), Le Confort Moderne, Poitiers, Frankreich (2024), Lundgren Gallery, Palma (2023), Museum für Gegenwartskunst Siegen (2023), Galerie Emanuel Layr, Wien / Rom (2023, 2021, 2019, 2017, 2014), Heidelberger Kunstverein (2022), Air de Paris, Romainville, Paris (2020), Secession, Wien (2018), Neue Alte Brücke, Frankfurt (2018), Halle für Kunst, Lüneburg (2016), Vilma Gold Gallery, London (2016), Martos Gallery, Los Angeles (2015), Künstlerhaus, Halle für Kunst & Medien, Graz (2014).

Gruppenausstellungen (Auswahl): 032c Galerie, Berlin (2025), Temnikova & Kasela Gallery, Tallinn (2025), Sultana Summer Set, Arles (2024), Fotogalerie Wien (2024), Leopold Museum, Wien (2024), Kunsthalle Bielefeld (2024), The Loft, Brüssel (2024), NGV Triennial, Melbourne (2023), Blue Velvet Projects, Zürich (2023), Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, Bordeaux (2023), Galerie Emanuel Layr, Wien (2022), Heidi Horten Collection, Wien (2022), Lyon Biennale of Contemporary Art (2022), Museum für Angewandte Kunst, Wien (2022), ICA, London (2021), Belvedere 21, Wien (2021, 2019, 2018), Osnova Gallery, Moskau (2020), 47 Canal Gallery, New York (2020), Kunsthalle Bern (2019), MAK Center, Los Angeles (2019).

Weitere Beiträge

Ausstellungsrundgang
Celina Eceiza: Ofrenda

Video

Celina Eceizas Werk wächst aus einer fast organischen, metabolischen Kraft heraus und umfasst Textilcollagen, Skulpturen, Malerei und Zeichnungen – mal winzig, mal monumental – gleichermaßen aufwendig wie elementar. Die Künstlerin verbindet handwerkliche Textiltechniken wie Patchwork und Collagen aus Fundstücken mit jüngsten Experimenten in Kreidepastellen, die ihren Bildern neue Fluidität verleihen.

Ausstellungsrundgang Celina Eceiza

Annemarie Arzberger
wachgeträumt

Slide show

Für die HALLE FÜR KUNST Steiermark entwickelt Annemarie Arzberger in ihrer performativen Präsentation zum ersten Mal ein eigenes Stück und so zugleich ein Setting für ihre Puppen mit drei Szenen, das in einem imaginären Raumschiff spielt, eine Ausstellung umfasst sowie die Räumlichkeiten, das drei Szenen vorgeben: das Schlouflaboar, das Houloudeck und die Space-Grotten-Disco. Bei dem Stück handelt es sich um eine Kombination aus Körper- und Puppentheater, welches die Künstlerin gemeinsam mit ihrer Schwester Katharina Arzberger aufführt und das mit musikalischen Momenten, arrangiert von Manuel Obriejtan, unterstützt wird. 
 

Slide Show Annemarie Arzberger

Diego Bianchi
Errores Irreales

Slide show

Diego Bianchi (*1969 Buenos Aires, lebt in Buenos Aires) gilt als eine der zentralen künstlerischen Positionen Argentiniens und hat insbesondere den Begriff der Skulptur aktualisiert. Für seine installative und performative Ausstellung Errores Irreales in der HALLE FÜR KUNST Steiermark versammelt Bianchi eine Auswahl seiner mit dem Körperbegriff spielenden Skulpturen.

Slide show Diego Bianchi

Celina Eceiza
Ofrenda

Slide show

Ofrenda [Geschenk] eröffnet einen einzigartigen Zugang zum Raum: Hier wird Architektur wie ein atmender, lebendiger Körper erfahrbar, der seinen Zustand verändert, während man von einem Raum in den nächsten geht. Die Starre des Gebäudes löst sich auf, sobald die Wände mit tausenden Metern Stoff behängt werden, die durch kollektives, zeitloses Nähen miteinander verbunden sind und eine einzige, glatte, empfindliche Oberfläche bilden, die auf die kleinste Veränderung reagieren kann.

Ausstellungsrundgang Celina Eceiza

Abaseh Mirvali
Artistic Director, viennacontemporary 

Video

Das Gespräch zwischen Abaseh Mirvali, Direktorin der viennacontemporary, und Sandro Droschl, spannt einen Bogen von Diego Bianchis aktueller Ausstellung und Celina Eceizas Werk im Kontext der argentinischen Kunstgeschichte hin zu Mirvalis langjähriger Expertise und ihrem internationalen Werdegang. Zugleich wurde ihre zentrale Rolle für die dynamische und innovativ ausgerichtete viennacontemporary 2025 hervorgehoben.

Abaseh Mirvali Gespräch

Morning Séance
alias Simone Borghi 

Video

Der italienische Komponist und Klangkünstler Simone Borghi alias Morning Séance erweitert mit seiner sphärischen, sich stetig wandelnden Musik Celina Eceizas weiches Museum“ ihrer Ausstellung Ofrenda in der HALLE FÜR KUNST Steiermark, indem er durch seine musikalische Performance Körperlichkeit, Raum und Wahrnehmung auf neue Weise erfahrbar macht.

Morning Séance alias Simone Borghi