12 Colors of Reality (Balloons), 1978 – 2011
Stano Filko
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Vor der Finissage der Ausstellung hat eine Eintagesaktion im näheren Umfeld der HALLE FÜR KUNST stattgefunden, bei der im Stadtpark zwölf überdimensionale Ballonobjekte 12 Colors of Reality (Balloons) (1978−2011) zu sehen waren, die das Farbsystem des Künstlers repräsentieren. Während Filko anfangs von den drei Farben rot, blau und weiß ausgegangen ist, hat sich im Laufe seines Schaffens das sogenannte System SF entwickelt. Dieses umfasst insgesamt zwölf Farben, wobei jede Farbe eine von Filko festgelegte symbolische Bedeutung aufweist und spezifische Dimensionen und Chakren verkörpert. Durch die zwölf monumentalen Ballonobjekte erweitert sich Filkos System auf den Grazer Stadtpark, der ein Teil seiner kosmischen Visionen wird.
Künstler:innen
Teilnehmende Künstler:innen
Stano Filko
Die Arbeiten von Stano Filko (*1937 Velka Hradna, †2015 in Bratislava) wurden in bedeutenden Institutionen gezeigt, darunter die Slovak National Gallery, Bratislava; das Kunstmuseum Basel; Lentos Kunstmuseum, Linz; Kunsthalle Bratislava; Zacheta – National Gallery of Art, Warschau; National Museum, Krakau; Fondazione Morra Greco, Neapel; ZKM Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe; Ludwig Múzeum, Budapest; Garage Project Space, Moskau; The New Museum of Contemporary Art, New York; P.S.1, New York; MACBA, Barcelona; Centre Pompidou, Paris; mumok, Wien; Kröller-Müller Museum, Otterlo; státna galléria (State Gallery), Banská Bystrica; Brooklyn Museum, New York; Musée d‘Art Moderne, Paris; und Moravská galerie, Brno. Internationale Aufmerksamkeit erfuhren seine Arbeiten außerdem auf der 11. Biennale de Lyon, der Prag Biennale 3, der 51. Biennale di Venezia, der Documenta 7 in Kassel und der EXPO in Osaka. Mit der Galerie Emanuel Layr waren seine Werke unter anderem auf der Frieze Art Fair London und der Art Basel zu sehen.
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Diego Bianchi‘s großformatige und immersive skulpturale Installationen interpretieren den Begriff der Plastik und des Torsos neu, indem er den unter mannigfaltigem Druck stehenden menschlichen Körper in seiner Sensibilität und Bedrängnis ernst nimmt und dessen Darstellung überarbeitet.
Ausstellungsrundgang Diego Bianchi Ausstellungsrundgang
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Diego Bianchi
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Slide show Diego Bianchi Diego Bianchi
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Diego Bianchi, Performance Celina Eceiza
Ofrenda
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Ofrenda [Geschenk] eröffnet einen einzigartigen Zugang zum Raum: Hier wird Architektur wie ein atmender, lebendiger Körper erfahrbar, der seinen Zustand verändert, während man von einem Raum in den nächsten geht. Die Starre des Gebäudes löst sich auf, sobald die Wände mit tausenden Metern Stoff behängt werden, die durch kollektives, zeitloses Nähen miteinander verbunden sind und eine einzige, glatte, empfindliche Oberfläche bilden, die auf die kleinste Veränderung reagieren kann.
Ausstellungsrundgang Celina Eceiza Abaseh Mirvali
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Das Gespräch zwischen Abaseh Mirvali, Direktorin der viennacontemporary, und Sandro Droschl, spannt einen Bogen von Diego Bianchis aktueller Ausstellung und Celina Eceizas Werk im Kontext der argentinischen Kunstgeschichte hin zu Mirvalis langjähriger Expertise und ihrem internationalen Werdegang. Zugleich wurde ihre zentrale Rolle für die dynamische und innovativ ausgerichtete viennacontemporary 2025 hervorgehoben.
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alias Simone Borghi
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Der italienische Komponist und Klangkünstler Simone Borghi alias Morning Séance erweitert mit seiner sphärischen, sich stetig wandelnden Musik Celina Eceizas „weiches Museum“ ihrer Ausstellung Ofrenda in der HALLE FÜR KUNST Steiermark, indem er durch seine musikalische Performance Körperlichkeit, Raum und Wahrnehmung auf neue Weise erfahrbar macht.
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